CHARLES IVES (MỸ, 1874-1954)

Charles Ives

Charles Ives đã nhận được sự hướng dẫn âm nhạc rất sớm  từ cha của ông, một nhạc trưởng, giáo viên âm nhạc và người thợ sửa âm thanh. Năm 12 tuổi, Charles đã chơi organ trong một nhà thờ địa phương, và hai năm sau, ban nhạc thành phố đã chơi nhạc của ông. Vào năm 1893 hoặc 1894, ông sáng tác bài hát Song for the Harvest Season cho giọng nói, trumpet, violin và organ – trong đó bốn phần nằm trong các phím khác nhau

 

Năm 1894 Ives gia nhập Yale để nghiên cứu âm nhạc, và cha ông qua đời ở tuổi 40 từ một cơn đau tim. Giáo sư Horatio T. Parker đã không hề quan tâm đến việc khuyến khích phong cách thử nghiệm của Ives. Ives đã học được những điều cơ bản, đã tạo được một bản Symphony số 1 thú vị và là luận án tốt nghiệp của ông. Năm1898, sau khi không kiếm được bằng tốt nghiệp, Ives di chuyển với một vài người bạn tới thành phố New York. Ông đã trở thành nhà soạn nhạc tại Nhà thờ Presbyterian và viết được Symphony No. 2. Trong những giờ giải lao ngoài trời, Ives đã viết được Sonata số 1.

 

Năm 1902 một người bạn giới thiệu Ives với đại lý bảo hiểm Julian Myrick. Qua công việc khó khăn và khả năng giao tiếp với khách hàng, Ives đã trở thành giám đốc bảo hiểm rất giàu có. Năm 1906, ông kết hôn với Harmony Twichell, một phụ nữ của một gia đình ở New England . Ives tiếp tục sáng tác nhạc trên các chuyến tàu đi làm, vào buổi tối và vào cuối tuần. Năm 1910 Ives đã trao cho New York Philharmonic, với nhạc trưởng Mahler, một phần văn bản  Symphony số 3: « The Camp Meeting. » Mahler hứa sẽ trình diễn thử sau khi trở về Vienna, nhưng ông đã chết trước khi thực hiện nó.

 

Trong những năm 1910, Ives đã sản xuất một số tác phẩm quan trọng: Symphony No. 4,  Orchestral Set số 1: « Three Places in New England », Quartet String số 2, Piano Sonata số 2 , và « Concord, Mass., 1840-1860 », thường được gọi là Sonata Concord.

 

Tháng 10 năm 1918 Ives bị một cơn đau tim nặng, gần như giết chết ông. Năm 1921 ông xuất bản Concord Sonata và năm 1922 xuất bản 114 Song.

 

Năm 1924, Ives  giới thiệu với  Edgard Varèse và Henry Cowell tác phẩm của mình, và hai người đã trở thành người bênh vực Ives mạnh nhất. Âm nhạc của Ives bắt đầu xuất hiện trên các chương trình hòa nhạc, và khi Cowell ra mắt New Music Quarterly vào năm 1927, Ives đã giúp đỡ tài chính cho dự án này

Năm 1947 Ives được trao giải Pulitzer Prize cho bản giao hưởng số 3 ông viết gần 40 năm trước, một tác phẩm của tôn giáo phổ quát, được làm từ những thứ cụ thể của âm nhạc và cuộc sống hàng ngày của người Mỹ.

 

Với cái chết của Ives tháng 5 năm 1954, di sản âm nhạc của ông trở thành ưu tiên hàng đầu cho một thế hệ các nhà viết tiểu sử, nhà nghiên cứu và nghệ sĩ biểu diễn.

 

Từ sự khởi đầu muộn màng của sự nghiệp, những năm 1920, ông đã được dán nhãn (theo thứ tự) một siêu tân kỳ, một tiên tri, một người nguyên thủy và hậu hiện đại. Các nhạc sĩ đầu tiên bảo trợ tác phẩm của Ives là những người mà ông có điểm chung với họ, những người đã đẩy ông đến với đội ngũ hiện đại mà ông không thuộc về.

 

Nếu Ives là vị tiên tri của hầu hết các thiết bị kỹ thuật mà chúng ta kết hợp với chủ nghĩa hiện đại – từ các cụm từ âm thanh đến âm thanh đến thứ âm nhạc không gian và ngẫu nhiên –chỉ vì ông theo đuổi chúng với lý do riêng của mình. Ông đã đi trên con đường riêng của mình mà chỉ ngẫu nhiên song hành với chủ nghĩa hiện đại.

 

Phần lớn vấn đề trong sự hiểu biết của  Ives bắt nguồn từ sự quyết tâm của ông để vượt  mọi hàng rào về thẩm mỹ, phong cách, tâm linh và siêu hình. Bất kể vấn đề gì – tonality so với atonality, đơn giản so với phức tạp, truyền thống so với cách mạng, trừu tượng so với chương trình, hài hước so với nghiêm trọng, thế tục so với tôn giáo, lý tưởng so với vật chất – chúng ta sẽ có xu hướng tìm đến với Ives.

 

Âm nhạc của Ives liên quan mật thiết với văn hoá và kinh nghiệm của Mỹ, đặc biệt là của New England. Các tác phẩm của ông – với trích dẫn tích hợp từ những giai điệu phổ biến, các bài thánh ca khôi phục, vũ điệu barn, và nhạc cổ điển châu Âu.

 

Ông được mệnh danh là nhà soạn nhạc Mỹ vĩ đại nhất như những nhà văn hóa viết trong tạp chí Time. Liệu Ives có thực sự quan trọng hơn Louis Armstrong, Robert Johnson, Hank Williams, George Gershwin hay Chuck Berry?

 

CÁC TÁC PHẨM CỦA CHARLES IVES:

  • Variations on « America »for organ (1892)
  • The Circus Band (a march describing the Circus coming to town)
  • Psalm settings (14, 42, 54, 67,90, 135, 150) (1890s)[27]
  • String Quartet No. 1,From the Salvation Army (1897–1900)
  • Symphony No. 1 in D minor(1898–1901)
  • Symphony No. 2(Ives gave dates of 1899–1902; analysis of handwriting and manuscript paper suggests 1907–1909)[8]
  • Symphony No. 3,The Camp Meeting (1908–10)
  • Central Park in the Darkfor chamber orchestra (1906, 1909)
  • The Unanswered Questionfor chamber group (1906; rev. 1934)
  • Piano Sonata No. 1 (1909–16)
  • Emerson Concerto(1913–19)
  • The Gong on the Hook & Ladder (Firemen’s Parade on Main Street) for orchestra, Kv 28
  • Tone Roads for orchestra No. 1, ‘All Roads Lead To the Center’ KkV38
  • A set of 3 Short Pieces, A, Kk W15, No 1 ‘Largo Cantabile – Hymn’ for string quartet & double-bass
  • Halloween for string quartet, piano, & bass drum, Kw11
  • Piano Trio(c. 1909–10, rev. c. 1914–15)
  • Violin Sonata No. 1 (1910–14; rev. c. 1924)
  • Violin Sonata No. 4,Children’s Day at the Camp Meeting (1911–16)
  • A Symphony: New England Holidays(1904–13)
  • « Robert Browning » Overture(1911–14)
  • Symphony No. 4(1912–18; rev. 1924–26)
  • String Quartet No. 2 (1913–15)
  • Pieces for chamber ensemble grouped as « Sets, » some calledCartoons or Take-Offs or Songs Without Voices (1906–18); includes Calcium Light Night
  • Three Places in New England(Orchestral Set No. 1) (1910–14; rev. 1929)
  • Violin Sonata No. 2 (1914–17)
  • Violin Sonata No. 3 (1914–17)
  • Orchestral Set No. 2(1915–19)
  • Piano Sonata No. 2,Concord, Mass., 1840–60 (1916–19) (revised many times by Ives)
  • Universe Symphony(incomplete, 1915–28, worked on symphony until his death in 1954)
  • 114 Songs(composed various years 1887–1921, published 1922.)
  • Three Quarter Tone Piano Pieces (1923–24)
  • Orchestral Set No. 3 (incomplete, 1919–26, notes added after 1934)